O diretor Rodney Ascher, responsável por “Ghost Boy”, conheceu a história de Martin Pistorius através do podcast da NPR “Invisibilia”. “Lembro de ouvir a história e pensar: ‘É exatamente o tipo de narrativa que eu gostaria de contar’”, relembra Ascher. Os produtores do documentário, que estreia nesta sexta-feira no SXSW, entraram em contato com ele, compartilhando a mesma visão: a história de Pistorius, um sul-africano que, aos 12 anos, emergiu de um estado vegetativo sem memórias, incapaz de se mover ou falar, mas plenamente consciente de tudo ao seu redor, precisava ser contada. Ascher se interessou profundamente pela jornada de Pistorius, que, apesar de preso em seu próprio corpo, ouvia conversas como um observador silencioso e assistia a programas de TV que eram deixados ligados para ele. No documentário, Pistorius se comunica por meio de um software de voz sintetizada, refletindo sobre sua trajetória, sua família, amigos e cuidadores, e como os observou ao longo dos anos. Para Ascher, essa narrativa contrastava com seu filme anterior, “A Glitch in the Matrix”, que abordava o isolamento e seus perigos. “Ghost Boy” era o oposto: uma história que saía do isolamento em direção à reconexão humana. Antes da estreia, Ascher conversou com a Variety sobre a produção do filme.
Martin estará presente na estreia hoje à noite, mas como ele está atualmente? “A última vez que o vi foi durante as filmagens, e ele estava bem. Ele é casado, tem uma família, um lar e um emprego. As pessoas estão ansiosas para ouvi-lo. O que ele fala com mais paixão é sobre a importância da comunicação e da conexão. Em sua palestra no TED, ele alcançou seu objetivo de se conectar com as pessoas, compartilhar sua história e ouvir as delas. Vou encontrá-lo mais tarde hoje, já que ele está aqui em Austin conosco”, disse Ascher.
Como foi a primeira conversa com Martin e como ela evoluiu? “Falamos por Zoom, e foi um bate-papo para nos conhecermos. Levei um tempo para decidir como abordaria o filme, pois não tinha uma ideia clara de qual seria a melhor forma de contar essa história tão interna, com pouquíssimo material de arquivo. Então, foi crucial estabelecer uma relação antes de propor ideias.”
Como o filme começou a tomar forma durante as filmagens? “Sempre trabalhei com narrativas longas e em primeira pessoa. Não queria ouvir uma dúzia de pessoas falando sobre ele; queria que ele contasse sua própria história. Assistir à sua palestra no TED foi incrível, especialmente a forma como ele usava o software de texto para voz. Ele carregava o discurso e apertava ‘play’, mas, quando a câmera focava nele, havia tanta expressão e emoção em seus olhos. Ele era ao mesmo tempo orador e plateia, projetando para a multidão e refletindo sobre sua própria jornada. Aquilo foi especial e fascinante.”
Quais foram as inspirações para o filme? “Os filmes de Spalding Gray, ‘Swimming to Cambodia’ e ‘Gray’s Anatomy’, além de ‘The Kid Stays in the Picture’, sempre foram importantes para mim. Mas a abordagem de deixar Martin contar sua própria história, com suas palavras e voz, tornou-se a força motriz por trás do projeto.”
Como você e o diretor de fotografia capturaram as emoções de Martin, já que não se trata de uma entrevista tradicional? “George Feucht e eu conversamos muito sobre isso, pois metade do filme seria focada nos olhos de Martin e na expressão de seu rosto. Queríamos que ele olhasse diretamente para a lente. George escolheu um sistema de câmera com um sensor grande, o que nos deu uma profundidade de campo rasa, semelhante à fotografia de médio e grande formato, permitindo que os olhos ficassem extremamente nítidos e em foco.”
Sem revelar o final, como foi ver tudo se encaixar? “Este é o primeiro final feliz que já fiz, o que foi uma mudança agradável. Muito do filme foi inspirado pela história que ele descreve em seu livro, então tínhamos uma ideia geral do começo, meio e fim. Mas o final em si foi uma descoberta. Em documentários, você dá um salto de fé, porque nem sempre sabe o que vai acontecer. Você entra com as melhores intenções, mas precisa estar preparado para surpresas, pois elas são presentes.”
Como foi trabalhar com Martin? “Foi incrível. Eu estava nervoso, pois ele não me conhecia bem e estava confiando em mim para contar sua história. Se eu dei um salto de fé ao entrar nesse projeto, esperando que as peças do quebra-cabeça aparecessem quando necessário, o salto que ele deu ao me permitir contar sua história foi mil vezes maior e mais generoso.”
Esta entrevista foi editada e condensada para maior clareza.
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Este artigo foi inspirado no original disponível em variety.com
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