Mais forte e maior do que nunca em meio a tensões globais, a edição deste ano do CPH:DOX, prestigiado festival internacional de documentários, apresentará um programa excepcional em Copenhague entre os dias 23 e 28 de março. Pela primeira vez, um Summit anual reunirá pensadores globais, políticos, pesquisadores e profissionais do documentário para uma visão geral das tendências e questões críticas no cinema documental. Palestras inspiradoras tomarão conta dos cinco dias da CPH:CONFERENCE, dedicada a novos paradigmas, enquanto 36 projetos de 26 países serão apresentados a mais de 350 tomadores de decisão e distribuidores no CPH:FORUM.
Conversamos com Mara Gourd-Mercado, chefe de indústria e treinamento, e Katrine Kiilgaard, diretora geral do CPH:DOX, na véspera do CPH:Industry. Este ano, o CPH:DOX ocorre em um momento de extrema tensão política, com a Europa sendo desafiada em seus valores fundamentais, enquanto o mundo do documentário continua a lidar com as mudanças no cenário midiático. Como vocês se sentem ao sediar o CPH:DOX Industry nessas circunstâncias extraordinárias?
Katrine Kiilgaard: Bem, dado nosso compromisso em abordar questões globais por meio do cinema documental, realizar um festival como o nosso parece mais importante do que nunca. O documentário é vital para expor a verdade, combater a desinformação e engajar o público em discussões significativas, especialmente agora que os valores democráticos estão sob pressão em todo o mundo.
Mara Gourd-Mercado: Pessoalmente, vejo o documentário como uma ferramenta para forjar e reforçar a cidadania e os valores compartilhados. Isso é muito necessário neste momento.
Este ano, vocês estão introduzindo grandes novidades, como o Summit, com convidados de alto nível de todo o mundo. Como foi conseguir recursos extras para este evento?
Kiilgaard: Infelizmente, muitos festivais internacionais sofreram cortes orçamentários devido à redução de financiamento público, mas nossos recursos têm se mantido estáveis nos últimos anos, e até tivemos um pequeno aumento do Instituto Dinamarquês de Cinema para apoiar nosso crescimento. Somos muito gratos por isso. No caso do Summit, tivemos a sorte de conseguir grandes parceiros [Documentary Campus e a Associação Dinamarquesa de Produtores] e levantar fundos pontuais de dois grupos que apoiam conferências relacionadas à indústria cinematográfica: UBOD e Producers Rights Denmark. O Summit é um sonho meu há algum tempo, e agora parece tão importante ver a indústria se reunindo em um só lugar para discutir as principais questões em jogo, como abordá-las e avançar. Escolhemos um dia antes do Forum para que a maioria das pessoas presentes também pudesse participar dessas discussões.
Quais foram os maiores desafios na organização dessa iniciativa tão ambiciosa?
Gourd-Mercado: No mundo audiovisual em geral, estamos bem estabelecidos, e quando convidamos pessoas para participar, as respostas costumam ser rápidas e positivas. Um dos maiores desafios do Summit foi ir além do pool da indústria que conhecemos tão bem e alcançar o mundo das políticas, da pesquisa e dos políticos, para construir uma nova rede de confiança. Felizmente, tivemos grandes parceiros na Associação Dinamarquesa de Produtores, que nos ajudou a abrir algumas portas, além do nosso curador Mark Edwards [ex-chefe de coproduções internacionais da Arte France e diretor de documentários na Europa da Netflix]. O programa do Summit está realmente muito bem curado.
Há algum convidado em particular que vocês estão especialmente orgulhosos de receber?
Kiilgaard: Ter o ministro da Cultura dinamarquês, Jakob Engel-Schmidt, abrindo o evento é um grande reconhecimento do nosso trabalho e da importância da indústria de documentários. Mas temos muitos palestrantes interessantes.
Gourd-Mercado: Estamos felizes em receber chefes de fundos de cinema nórdicos, mas também alguém como Helena Kennedy, uma das advogadas mais destacadas do Reino Unido, que trabalha na interseção entre direitos humanos e acessibilidade midiática. Keri Putnam [ex-CEO do Sundance Institute], por exemplo, apresentará um estudo sobre cinema independente e audiências nos EUA. Ter essa perspectiva é extremamente importante. Temos público, mas o que falta é acessibilidade.
Vocês podem falar sobre o novo local para as apresentações do Forum, o Royal Theatre Hall, e quão perto ele fica do Odd Fellow Palace e do Charlottenborg?
Kiilgaard: Foi um desafio perder nosso local anterior para o Forum, mas, felizmente, conseguimos fechar um acordo com o Royal Theatre Hall para as manhãs dos dias 25, 26 e 27 de março, onde realizaremos as apresentações do Forum. A estética é central para este festival, pois contribui para a experiência geral do evento. Estou muito feliz por podermos receber nossos delegados em edifícios históricos incríveis.
Gourd-Mercado: Tudo está a apenas 8-10 minutos de distância a pé. Essa geografia é o que torna o CPH:DOX único.
Quantos delegados credenciados, emissoras/plataformas já se inscreveram até agora, e de quantos países? Vocês têm novos participantes, e como está a presença dos EUA, já que um dos seus objetivos para 2025 era aproximar a Europa e os EUA?
Gourd-Mercado: Temos números semelhantes aos do ano passado e certamente ultrapassaremos. Tomadores de decisão/representantes da indústria são cerca de 355. Em relação a emissoras e plataformas, teremos cerca de 90 de 19 países diferentes. Garantimos uma variedade de participantes. Sobre os EUA, temos cerca de 150 participantes. Devido à situação política, alguns decidiram não vir e esperar para ver o que acontece em termos de financiamento, etc. No entanto, o interessante é que temos mais investidores privados interessados em documentários e questões urgentes (sociais, climáticas, etc.), que foram aconselhados a vir devido à qualidade dos projetos e ao seu potencial internacional. Além disso, temos produtoras ou estúdios vindo como investidores, como Antigravity Academy, Protozoa Pictures [fundada por Darren Aronofsky], Sky Germany e um novo braço cinematográfico da Film Transfer participando pela primeira vez. Também ajudamos aqueles que não podem comparecer presencialmente a assistir a alguns projetos online.
Vocês têm 20 delegações – quatro a mais do que no ano passado, desde o Instituto de Cinema de Bagdá até a Sodec (Quebec) e o Instituto Ucraniano & Docudays UA. Quão importantes são esses encontros de delegações para o CPH:DOX?
Gourd-Mercado: Temos configurações diferentes a cada ano, e alguns vêm todos os anos, como os alemães. Para nós, o objetivo é organizar um espaço onde colaborações e coproduções possam florescer. Essa é uma configuração ideal para fundos de cinema ou associações de produtores para delinear o cenário de coprodução em seus respectivos países ou regiões. Alguns têm poucos representantes, como a Ucrânia, pois é difícil para eles viajar, mas queremos apoiá-los. Temos, por exemplo, o Instituto de Cinema de Bagdá, que espera reativar sua indústria cinematográfica.
A Conference, curada pela renomada Mandy Chang, focará em “Novos Paradigmas”. Vocês podem discutir o tema e destacar alguns painéis que consideram particularmente inspiradores?
Gourd-Mercado: Mandy traz uma vasta experiência, de transmissão à produção, e isso se reflete na curadoria. “Novos Paradigmas” significa que estamos em um mundo onde as coisas continuam mudando – poderes políticos, valores, democracia. Estamos em um espaço onde temos que nos adaptar quase diariamente a um novo paradigma, em nossos negócios e na sociedade em geral, e isso foi o motor da conferência. Foi importante ter painéis que cobrissem toda a cadeia de produção cinematográfica, desde a criação, produção, distribuição e financiamento. Entre os painelistas, estamos animados em receber Keri Putnam, mas também Alexis Bloom [cineasta/produtora indicada três vezes ao Emmy], que discutirá novos caminhos para o público. Além disso, os documentários artísticos serão destacados. Temos uma colaboração com as escolas de cinema norueguesa e dinamarquesa, onde apresentarão como a pesquisa artística beneficia cineastas e a indústria, e vice-versa. Há também um painel sobre coproduções equitativas, onde os principais cineastas Anupama Srinivasan [“Flickering Lights”], Camilo Cavalcanti [“Invisible Life”] e o produtor Nabil Bellahsene abordarão as melhores práticas em coproduções inclusivas e éticas.
O CPH:FORUM, sua principal vitrine de financiamento, tem 30 projetos de 26 países. Como foi o processo de seleção?
Gourd-Mercado: Temos tido um aumento constante nas inscrições nos últimos anos e atingimos um recorde de 700 este ano. Nosso processo de seleção não mudou. Analisamos vários critérios, como valor artístico, comercialização e o que podemos fazer por cada projeto. Em seguida, tentamos ter uma seleção que reflita o mundo como ele é hoje.
Há alguma tendência em termos de temas ou estilos de filmagem?
Gourd-Mercado: Temos projetos que abordam os mesmos temas, como migração, mudanças climáticas e seus efeitos, tecnologia, mas de pontos de vista e regiões muito diferentes do mundo, o que torna a seleção muito interessante.
Kiilgaard: Temos orgulho, desde o início, de mostrar uma grande variedade de estilos, vozes e abordagens dentro do documentário.
Vocês podem falar sobre a importância dos novos prêmios – o Sandbox Film Science Pitch Prize e o Al-Jazeera Doc Channel Co-Production Award?
Gourd-Mercado: Ter prêmios em dinheiro é muito importante para os cineastas. O financiamento sempre foi difícil, mas ainda mais hoje com cortes no financiamento público. Esses prêmios podem fazer a diferença entre um filme ser feito ou não, e isso gera confiança no mercado quando um filme é premiado.
Kiilgaard: Temos uma longa e ótima colaboração com a Sandbox Film, e este prêmio reforça o eixo científico que temos construído ao longo dos anos. O foco da Al Jazeera em questões urgentes também é essencial, além de terem uma plataforma para exibir documentários, o que é muito importante.
Vocês substituíram o Works in Progress pelo “RoughCut”. Por quê?
Kiilgaard: Quando avaliamos o evento do ano passado, vimos a necessidade de desenvolver a parte da plataforma da indústria voltada para distribuidores. É uma forma de diferenciar projetos mais próximos do lançamento em relação aos projetos do FORUM. A Europa Distribution terá sua reunião anual no CPH:DOX, o que mostra o interesse dos compradores teatrais.
O CPH:DOX Industry sempre busca nutrir novos talentos e facilitar seu acesso à indústria. Mara, como chefe de treinamento além de chefe de Indústria, você pode falar um pouco sobre seus programas voltados para talentos, como o CPH:LAB e o Intro-Dox?
Gourd-Mercado: Com Mark Atkin, chefe de estudos, e Stella Davara, que lidera o CPH:LAB, mudamos completamente o formato. Em vez de apresentações de cinco minutos entre simpósios interativos, teremos uma coalizão criativa onde representantes da indústria – especialistas em tecnologia, pensadores, além de financiadores – discutirão cada projeto e os próximos passos. Tivemos várias histórias de sucesso com projetos do CPH:LAB, como “Garden Alchemy” de Michelle e Uri Kranot [Prêmio Eurimages New Lab de Inovação 2024], que estará de volta em nossa exposição interativa este ano. Além disso, ao longo dos anos, vários projetos participaram de outros festivais, como New Images no Sunny Side of the Doc ou Forum des Images, New Images. Sobre o Intro-Dox, ele começou em 2023 com um dia para poucas pessoas. Este ano, temos 100 cineastas emergentes ao longo de dois dias. Precisamos nutrir a próxima geração de diretores e produtores. É um lançamento suave na indústria e um espaço para eles criarem uma rede de colegas.
Kiilgaard: Parte da nossa ideia inicial com o Intro-Dox era também apresentar nomes estabelecidos a novas ideias, já que é a próxima geração de documentaristas que está remodelando a produção, distribuição e modelos de trabalho.
Como vocês resumiriam o estado atual da indústria de documentários?
Kiilgaard: Para resumir, citaria entre os principais desafios da indústria o declínio do financiamento público, um mercado saturado, aumento da aversão ao risco, impacto das grandes empresas de tecnologia e a remodelação do discurso público. No lado positivo, vimos uma crescente necessidade de colaboração em toda a indústria, também para tentar garantir os valores que defendemos, especialmente nestes tempos turbulentos.
Gourd-Mercado: A indústria de documentários dos EUA também sente a necessidade de se conectar mais do que nunca. Esse aspecto colaborativo é fundamental para ambos os lados do Atlântico.
Vocês se juntaram à aliança de cinema e mercado F.A.M.E. Isso é obviamente outro sinal forte de colaboração com seus pares para proteger a indústria e defender a cultura europeia como um todo?
Kiilgaard: Claro. Olhando para a situação política global, sabemos o que vai acontecer: o financiamento público será direcionado para segurança, defesa, etc., e a cultura provavelmente sofrerá. Isso pode afetar programas como o Europa Criativa. Estamos nos unindo aos nossos pares na Europa para tentar garantir o futuro do cinema, da cultura, do treinamento e dos empregos. O próximo passo será todas as alianças se unirem e trabalharem em um nível muito maior para toda a indústria.
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Este artigo foi inspirado no original disponível em variety.com