Lentes Capturam Tortura Psicótica de Anthony Hopkins em Bill Skarsgård em SUV

O que acontece quando você tranca um jovem criminoso em um luxuoso SUV que foi armado com armadilhas para punir intrusos, graças a um plano sádico e vingativo de seu rico proprietário? Bem, se esses personagens são interpretados por Bill Skarsgård e Anthony Hopkins, e o filme é dirigido por David Yarovesky, você tem uma experiência selvagem, claustrofóbica, com câmeras caóticas, sustos e perigos que aumentam a cada cena. Tudo isso dentro de um SUV. Quando Yarovesky recebeu o roteiro de “Locked”, que estreou nos cinemas em 21 de março, ele foi imediatamente atraído pela história e pela forma como as apostas para os personagens se elevam continuamente. Além disso, o espaço apertado onde a ação se desenrola foi um desafio criativo — e técnico — que ele não pôde resistir.

“Eu nunca tinha feito um filme assim antes”, diz Yarovesky. “Parecia um espaço que realmente precisava de algo orgânico e extremamente tenso.” E “extremamente tenso” é dizer pouco. No momento em que Eddie, interpretado por Skarsgård, fecha a porta do veículo e não consegue abri-la, seu mundo começa a girar… e o público imediatamente se sente preso junto com ele. Conforme o filme avança e as paredes à prova de som e indestrutíveis do veículo se fecham cada vez mais, a atmosfera do filme se intensifica, especialmente quando William, interpretado por Hopkins, se torna cada vez mais psicótico, usando o veículo programado para, basicamente, torturar seu prisioneiro.

Com apenas dois personagens principais — um dos quais é mais ouvido do que visto — e um cenário extremamente limitado para contar a história, a tarefa de Yarovesky não foi fácil. William, interpretado por Anthony Hopkins, diz a Eddie: “Quero te dar um gostinho do inferno.” E ele cumpre. À medida que William começa a se comunicar com Eddie através do sistema de computador do veículo, sua insanidade se torna evidente, e uma luta de poder se desenrola dentro do carro, refletida na cinematografia.

“Fazer este filme foi insanamente difícil”, ri Yarovesky. “Gravamos em 19 dias, e estávamos limitados de várias formas. É um filme independente, então não tinha um grande estúdio para bancar tudo, o que trouxe vários desafios. Além disso, um dos clichês desse tipo de thriller — onde alguém está preso em um espaço pequeno — é que o espaço acaba se tornando restritivo e impede que você filme de forma cinematográfica. Mas onde há vontade, há um jeito… e com a ajuda do diretor de fotografia Michael Dallatorre e Dan Sasaki da Panavision, a mágica aconteceu.”

“Dan construiu lentes especialmente para este filme”, explica Yarovesky. “Lentes anamórficas não conseguem focar perto o suficiente para filmar dentro de um carro com outra pessoa, então ele nos deu a lente anamórfica mais ampla que tinham em estoque e adaptou outras lentes para que a distância mínima de foco fosse de poucos centímetros.” Enquanto trabalhava em “Dunkirk” para Christopher Nolan, Sasaki teve a ideia de uma lente com uma junta articulada, mas nunca a construiu — até “Locked”.

O designer de produção Grant Armstrong, que trabalhou em “Locked”, enfrentou restrições semelhantes no filme de ficção científica “Gravity” (2014), onde as cenas foram gravadas em espaços apertados e semelhantes a cápsulas. “Para fazer isso em ‘Gravity’, construíram o cenário em uma plataforma com peças sobre trilhos, então era fácil — com um braço, você podia deslizar um quarto do cenário para longe e trazê-lo de volta. Então começamos a conversar sobre fazer isso com o interior do SUV, para que pudéssemos ir a qualquer lugar, ser completamente livres.”

Na superfície, “Locked” parece um filme de justiça pelas próprias mãos. Ações têm consequências, e o crime não compensa. Mas há uma declaração política sobre lei e ordem? Yarovesky diz que vai muito além disso. “A política infectou todos os aspectos de nossas vidas hoje. É quase impossível em 2025 escrever um personagem sem saber sua posição política e suas crenças sobre certos temas, o que é uma declaração triste sobre onde estamos”, ele diz. “Mas este não é um filme político. Como cineasta, tentei ao máximo não pesar nessa balança. Permiti que duas pessoas discutissem, fizessem seus pontos e se superassem. Não quis influenciar a história, porque o que estou contando é uma fábula moral.”


Este artigo foi inspirado no original disponível em variety.com

Deixe um comentário